一、颜值并不能决定一切，光凭技术也能打穿天下
有人说，现在的电视剧就是看脸、看颜值，没有脸和颜值，就算个人技术、本事再好、再大，终究也不成了气候。
但是，《秦王赋》的热播却重新定义了这一说法。与其他古装历史剧相比，这部由张鲁一、段奕宏、李乃文、朱珠、辛柏青、邬君梅等实力派演员领衔主演的剧，没有采用任何一个是流量明星、小鲜肉，都是靠“清一色”的老戏骨挑大梁。这样的阵容搭配，无疑是为这部剧加持了很多亮点。
但是，面对这些实力主演的加持，观众的评价也是褒贬不一、众说纷纭，特别是在电视剧开播前。其中，实力派演员张鲁一所塑造过的形象大都是阴气满满、手段狠辣的负面人物，或者街头巷尾的市井平民，当他将要在《秦王赋》中饰演秦王的消息不胫而走后，大部分观众纷纷表示质疑和不安。令人万万没想到的是，张鲁一不仅将秦王的霸气刻画的淋漓尽致，更赋予了角色稳重大气的感觉。
二、细节输出点缀画面质感，视觉享受带来通感传输
层层高台，青铜石阶。“我是你们的王，天下的主宰。我终结了五百余年的纷乱岁月，曾经的敌人共同成为我的子民。”，随着霸气低声的旁白响起，身穿帝王袍的秦王（张鲁一饰）迈着缓慢而沉稳的步伐，带着仿佛能装下全世界责任的宽阔背影，登上层层高台。
镜头一转，来到了黄沙漫天的战场之上。从发髻歪斜持弩的公士一级士兵，到带燕尾冠的庶长以上级别的督尉军士，不同色彩的丝带和等级差别的铠甲。如此用心良苦的服化道装饰，无一不是在体现秦军的等级分明、军纪森严，真实再现了虎吞六国的秦国军势。
最令人感动的是，剧组除了极度重视此次的服化道，更是用心考究了那个时代的武器，并未在战场的镜头中出现飞碟头盔这样不合时代的臆化道具。
值得一提的是，为了适应观众不同的口味，剧组还是将原本应该是蓝色的秦军军服调整成黑色。
不过，有好亦有坏，突破与挑战并存。
相对于前几部《大秦帝国》的系列题材电视剧，这部原本叫做《大秦帝国之天下》，现在“被迫改名”的《秦王赋》却在画面剪辑方面确实差强人意。
作战剪辑的细节也好，宫斗部分的剪辑也罢，这部剧在剪辑和衔接上确实令人感觉略显突兀。在作战攻城的剪辑上，本是恢弘制作、显示秦军军事实力的大场面，却正在剪辑的时候突然“掐断”，切到了赵国朝堂的画面，着实有些让人摸不到头脑，也少了几分惊心动魄的期待感；在嬴异人回到秦国后的面对宫斗剪辑上，一直在来回穿插留在楚国的嬴政和赵姬的画面，并没有将视角牢牢掌握在嬴异人面对宫斗的场景。
大胆猜测一下，导演安排这样剪辑的意图，是为了更好地展现嬴政的生活环境和处境，而不是把剧情的重点放置在其父回秦国的处境。但是，这样的剪辑却会让观众找不到重点，很容易产生思维错乱的问题，从而拥有弃剧的危险。
好在综合说来，相比前几部系列，整部剧在前几集的画面展示和服化道上，看得出来确实是费了一番苦心。
三、拯救电视剧场“泡沫化”
近几天上映的电视剧，不是傻白甜的爱情剧，就是花样百出的无脑神剧，再不上映几部好看的剧，小编都快开始怀疑剧审大佬的“审美”了。所以，《大秦赋》的上映在一定程度上，缓解了我对电视剧的持观态度。
现在的市场上，究竟有多少剧值得我们去反复品味。《十面埋伏》、《金陵十三钗》、《大红灯笼高高挂》、《铁齿铜牙纪晓岚》、《宰相刘罗锅》、《重案六组》......伴随我们成长的这些电视剧，被各大频道不断轮播，被我们反复观看，难道真是因为这代人“没剧可看”了，才会做出这样的选择吗？其实不然，真正的原因不是因为我们念旧，而是现在的电视剧市场逐渐变得“泡沫化”，大部分电视剧要么转瞬即逝，要么一味追逐流量、不注重内容呈现。
试问一句，这样的电视剧市场难道真的能长久发展吗？答案，尤如明镜般在每个人的心中。